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Esposizione di Clay Camp 2025 10X Espansioni e sforzi collettivi

Durante l'evento recente della Clay Camp abbiamo intrapreso un'affascinante esplorazione. Durante i nostri workshop in diretta abbiamo offerto ai partecipanti due opzioni per i progetti: un compito individuale, noto anche come brief individuale e...

Mostra di Campo dell'Arcilla 2025 Moltiplicando Iniziative e Imprese Cooperativi
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Esposizione di Clay Camp 2025 10X Espansioni e sforzi collettivi

Nel mondo creativo della ceramica, la collaborazione e l'esperimentazione spesso portano a risultati innovativi. Questo è stato evidente durante un recente evento di clay camp, dove gli artisti Ysella Lobb, Steve Rhoads, Dorothee Telson, Cherie Prins, Thomasina e Donnalee Blankenship si sono riuniti per condividere idee e creare pezzi strabilianti.

Ysella Lobb, che si può trovare su Instagram come kilnspawn, aveva pianificato di investire in un taglierino vinilico per futuri progetti di piastrelle per rendere il processo più fluido e preciso. Per l'evento di clay camp, ha creato una serie di dieci piastrelle in ceramica, combinando il suo background di murales e illustrazione con la sua attuale pratica ceramica. Il suo progetto di piastrelle l'ha aiutata a sperimentare con il portare il disegno e la narrazione nella ceramica in modo che le sembrasse naturale.

Un altro progetto ha visto la collaborazione tra Ysella, Steve Rhoads e Dorothee Telson. Gli artisti si sono ispirati al gioco chiamato cadavre exquis e hanno creato totem per il giardino con abbeveratoi per uccelli tagliando ogni disegno dei partecipanti in tre sezioni e rimontandoli casualmente. La collaborazione è stata un'esperienza "incredibile" per i tre artisti, che hanno trovato il processo più prezioso del pezzo finito.

Thomasina, il cui lavoro si può trovare su Instagram come tahlavstudio, ha lavorato su due pezzi gettati a mano alterati con incisioni e cotti con engobe bianco e smalti a bassa e media gamma. I suoi pezzi facevano parte di un progetto con il tema di ESPLORARE, utilizzando argilla bianca, temi della natura e incorporando parti del lavoro di ogni artista nei loro disegni.

Barbara Stelzer, che si può trovare su Instagram come barbara_lapoint_stelzer, ha utilizzato questa collaborazione per fondere gli impulsi degli altri artisti con il proprio processo di crescita di riciclo e riduzione del proprio impatto di carbonio. Ha addirittura costruito una nuova ricetta per l'argilla di carta di lino per utilizzare tutte le sue masse di argilla riciclate degli ultimi 10 anni. Il suo pezzo per la collaborazione era una lanterna con il coperchio rimovibile, progettata per contenere la luce invece dei biscotti.

Nia, il cui lavoro si può trovare sul suo sito web come serpentstoneceramics.com, ha combinato il gettone a mano, la costruzione a lastre e l'incisione per creare un pezzo più grande del solito con un effetto lucente metallico nelle incisioni.

Cherie Prins ha trovato l'esperienza di collaborazione gratificante, sia per il lavoro con l'argilla che per le connessioni personali con gli altri artisti. Il suo maggior progresso è stato imparare a trattare l'argilla come un sogno invece che come una realtà. Il suo lavoro si può trovare su Instagram come cherieprinsceramics.

Donnalee Blankenship, il cui lavoro si può trovare su Instagram come bfarmspottery, ha collaborato con Ysella, Barbara e Cherie sul progetto ESPLORARE.

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