Eminent Enigma: Sharaku, maestro di sculture di attori sorprendenti
Nell'estate del 1794, un nuovo artista chiamato Tōshūsai Sharaku emerse nel mondo del teatro di Edo (oggi Tokyo), suscitando scalpore con i suoi unici ritratti di attori kabuki. Pubblicati da Tsutaya Juuzaburo, questi 28 grandi ritratti, dipinti da un artista sconosciuto, segnarono l'inizio della carriera di Sharaku.
Le opere di Sharaku erano più che semplici ritratti; rappresentavano gli attori mentre si esibivano, spesso catturando scene specifiche. Le sue opere del primo periodo, prodotte all'inizio dell'estate del 1794, erano tutte okubie, che mostravano solo la testa, e nishiki-e con sfondi di polvere di mica nera. Queste opere, come quelle che raffiguravano Sandaime Sanogawa Ichimatsu e Ichikawa Ebizo, non mostravano alcun rispetto per i fan, ma producevano invece ritratti altamente realistici che esageravano le caratteristiche degli attori.
Il periodo Edo era un'epoca in cui il rango sociale era importante e i pittori ukiyo-e non erano considerati veri artisti. Tuttavia, le opere di Sharaku si distinguevano. Erano uniche per i loro sfondi di polvere di mica nera e per l'audacia dei disegni.
Mentre il mondo del teatro affrontava una crisi, con le riforme Kansei che fermavano l'attività dei tre teatri kabuki autorizzati, i gestori dei teatri, le case da tè e gli investitori cercavano nuovi metodi di promozione. Sharaku, con i suoi innovativi ritratti, offrì un approccio fresco.
Dopo un grande incendio nel distretto di piacere di Yoshiwara, Tsutaya decise di scommettere su Sharaku. Questa decisione portò al secondo periodo dell'artista, durante il quale produsse ritratti a figura intera, dipinti senza sfondi e spesso caratterizzati dal classico uso di linee curve per esprimere il movimento e la postura. Questo periodo sottolineava gli effetti visivi dei cerchi e dei triangoli, con costumi in colori vivaci e dettagliati, come si può vedere nelle opere come Sandaime Ōtani Oniji no Kawashima Jibugorō e Sandaime Sawamura Sōjūrō no Nagoya Sanza Motoharu to sandaime Segawa Kikunojō no keisei Katsuragi.
Tuttavia, il terzo periodo di Sharaku, verso la fine del 1794, introdusse nuovi attori e rappresentò le esibizioni kabuki kaomise. Questo periodo, sebbene prolifico, con 58 opere identificate, mancava della chiarezza e dell'individualità del primo periodo.
Dalla quarta fase di Sharaku, rimangono solo 10 dipinti, che rappresentano gli attori nelle commedie kyōgen per il Capodanno nel calendario tradizionale. Questi dipinti sottolineano le scene del palcoscenico e i costumi, ma sono diventati monotoni rispetto al primo periodo.
Sharaku scomparve dai registri storici solo 10 mesi dopo il suo debutto, avendo prodotto più di 140 stampe in meno di un anno. Le sue opere, sebbene di breve durata, hanno lasciato un'impronta duratura nel mondo dell'ukiyo-e.
L'artista attivo a Tokyo dal 1794 al 1795, le cui opere furono in seguito scoperte dal tedesco Julius Kurth, è ora noto come Tōshūsai Sharaku. Despite la breve carriera, le sue opere continuano a catturare il pubblico, offrendo uno scorcio nel vibrante e turbolento mondo del teatro del periodo Edo.
Leggi anche:
- Strategie per la pubblicità politica mirata
- L'aumento dei prezzi dell'energia e la continua povertà energetica esercitano una forte pressione sul Zimbabwe, che richiede soluzioni urgenti e sostenibili
- Segni, radici e rimedi
- Miglioramento del dialogo interattivo attraverso tecnologie di riconoscimento e sintesi vocale
